星光藝文祭

星光藝文祭（英語：Starlight Art Festival），是一項融合歌舞、時裝、花式溜冰及舞台科技的綜合型運動表演競賽活動，主要依賴星光藝文系統輔助表演，特色包括「星光跳躍」（Prism Jump）等高難度動作演出，並以現代舞台科技和表演藝術創新方式，實現奇幻與專業技藝並重的國際賽事，包含男子、女子個別的比賽種類，以及男女成對演出等多種參賽類型。其起源於1950年代，並於1969年後陸續流行於各國，而國際星光藝文祭聯盟於1970年在希望帝國正式成立，負責星光藝文祭的技術維護與規則統籌。

歷史起源

星光藝文祭最早於1950年構想，隨後以北辰士堯為首的旭陽科技於1955年成功研發星光藝文系統，但此後由於技術困難，加上仍有不少漏洞而未有廣泛推廣。

直到以北原公爵何成坤為首的慶寧財團在1963年加入研發後，第二代星光藝文系統在1965年推出，隨後慶寧財團隨即宣佈正式在北原府舉行首次星光藝文盃（今北原華月盃），加上當時著名演員宋伊澪宣佈參加後，迅速於希望帝國及全球流行,，吸引不少舞蹈員，服裝設計師及花式溜冰者嘗試。

1970年第三代系統及國際星光藝文祭聯盟成立，推動規則標準化，並與慶寧財團宣佈和國際星光藝文祭聯盟合作舉辦環球星光藝文巡迴系列賽，令活動持續至今並有全球影響力。

運動形式與特色

星光藝文祭比賽涵蓋男子、女子個人、雙人及團體賽制，且參賽者需在冰面上同時展現歌舞表演、服裝設計與高難度花滑跳躍。

活動主要靠星光藝文系統輔助，而參賽者使用的服裝來源於可讀取的星光稜石，星光跳躍則是賽事本身的代表性動作，強調動作美感、技術難度及幻想效果。

星光藝文系統（Prism System / Celestial System）

是一種舞台與特效輔助系統，是星光藝文祭的核心部分。系統負責控制了舞台上的視覺特效，吊鋼絲、自動升降平台、實擬虛境和全息等技術，輔助並按舞者當下的心情生成相符合的特效，配合舞者的演出。系統自1950年代開始研發，共歷經五代發展，至今已成為現代表演藝術中的尖端科技，而最新一代的星光藝文系統為「Starlight」，於2023年推出，但上一版本，於1995年推出的「Sonata」仍受廣泛使用。

星光稜石（Prism Stone）

有着心形形狀的獨特寶石，由設計師所設計，幫助舞者更衣的道具，內含飾物和服裝，有些稜石更內藏整套套裝，各自有不同的顏色與屬性，要搭配在特定款式與色系的服裝上，才能發揮最大的效能。同時在特定的地點，使用特定的稜石，可以得到特定的加成，也會有助於表演。

星光跳躍（Prism Jump）

是指舞者在星光藝文祭中作出的高難度動作，了高難度舞步、花式溜冰與視覺特效，並配合吊鋼絲、自動升降平台、實擬虛境和全息等舞台技術，以及燈光和特效營造夢幻氛圍組合而成；而由於星光藝文系統的存在，舞者能依照當時心情，透過不同舞台技術之間的搭配，「創造」出不同款式的跳躍，因而成為舞者表達自身內心情感和創造力的表演方式之一，更以其華麗性與難度成為眾多參賽者夢寐以求的頂峰挑戰。

星光跳躍大致可分為三個部分，包括起跳準備、空中姿態和著地展示。當中以空中姿態最為重要，由舞者利用動能推進至空中，在空中表演旋轉的同時加入由系統生成的光束和圖案，形成五彩斑斕的光影效果，且效果與舞者的動作同步，令光影與舞蹈得以交織，也決定了跳躍的等級。

規則

評分標準分為三大部分，分別為跳躍、舞蹈和音樂和協調性。